這一群朋友，包括她、金士傑、卓明、尤慶琦、黃承晃、金士會、杜可風等，正在創造一個重要的另類文化，台灣從來沒有見過的創意表現。 表演課2023 真虧秀秀一切記得那麼清晰，也講述的這麼確切易懂，想來這些道理與體驗，對她來說一定是極深刻的，謝謝她把這些寶貴享嘉惠我們。 丹尼耶爾和葛洛莉亞在戲中跟麥爾康（約翰）爭執，葛洛莉亞一說：「我要說出表演課的事」，這齣戲便中斷，她們的黑白戲碼瞬間變回彩色的現實。
而劉若瑀是極細膩敏銳的表演者，她的經歷與思索充滿了深度的靈性，她談的是表演方法，也是人生。 表演課2023 與《薩賓娜之死》不同，德納索這次要處理的人物較為龐雜，他將每個人物各自的背景、他們發生的事和課堂上他們腦中形成的戲碼交織在一起，讀者隨著學員遊走戲裡戲外，自己也在閱讀過程中不斷「體驗迷失」。 不管你是畫家還是廚師，是不是科班出身，對於表演，沒有哪個路徑有標準答案，但別忘了，每個路徑都是讓自己往專業邁進的方式。 尋找表演動能是Michael Chekhov很重要的觀念，透過不同的媒介去轉化、內化成角色的內在狀態。 除了跳舞，唱歌亦是不少佳麗主攻環節，莊子璇（Hilary）及王怡然（Lynn）更於唱歌表演期間加了小心思增加吸睛度。 《2023香港小姐競選》進入大直路階段，16位佳麗近日除了上堂集訓、排舞之外，也忙於練習才藝表演環節的表演項目。
表演課: 課程內容
例如你光是聽到不同的腳步聲就知道誰回家了，如何在同質性的角色去創造出不同的區別？ 學了Chekov後，我建立角色的一開始會先找到一個「身體特徵」，再讓一個身體特徵影響全身，進而創造出這個角色的狀態。 國立臺灣藝術大學表演學院戲劇學系之教育理念是以求真、至善、唯美之精神，培育戲劇與劇場藝術家及工作者，及倡導戲劇美學、提升大眾生活品質；具體教育目標如下：1.培養戲劇理論與實務知識。 3.發展戲劇與劇場理論與實務的應用能力。
秀秀剛從美國回來，我知道她在和世界實驗劇場之父果托夫斯基學習，當然希望她加入我們正要發展的「暗戀桃花源」。 本書內容即為劉若瑀在1984〜1985年間，在加州洛杉磯爾宛（Irvine）大學果托夫斯基工作坊接受嚴格訓練的珍貴記錄與學習心路歷程，也是日後回台創立「優劇場」，以及日後蛻變為「優人神鼓」的重要關鍵。 「優人神鼓」是台灣十分重要的現代表演團體，早期從「優劇場」轉變而來。
表演課: 表演、行銷企劃活動專員/助理 _台北
德納索顯然非常了解約翰這種操縱方式，也明白深陷其中的學員必須非常「討人厭」，並能有膽直接破壞和諧團體氣氛，才可能全身而退。 其中最經典的例子即是第四堂課，約翰要學員在地下室的超大空間中，各自進入一個角色、一個故事，約翰則隨時加入，演出他們戲中的其他角色，學員之間也會互相加入對方的戲。 德納索在這裡讓約翰展現恐怖的技能，約翰從前幾次的練習中掌握學員的心理狀況與背景，在戲中挑撥學員們在現實中的感情，孫女貝絲在戲中與約翰飾演的男子麥爾康談戀愛，而認不得自己外婆葛洛莉亞。 敘事手法上，德納索在這個段落動用了黑白與彩色漫畫格作為分野。
（三）高級中等教育階段為舞蹈、戲劇、音樂、表演藝術班，高二全學年前三名者（如成績單未呈現班級排名者，則須檢附學校開立之證明）。 把我一年的戲劇表演課濃縮成四個單元的戲劇融入英語教學， 是上述課程的精華版，集結成專案報告，提交給桃園縣英語資賦優異教育的總結報告兼教師網路研習。 於1978至1981年加入蘭陵劇坊，接受吳靜吉博士創造力表演訓練，參與金士傑執導《包袱》、《荷珠新配》等作品。 因《荷珠新配》對台灣小劇場產生關鍵性影響，所飾演的荷珠令人印象深刻。 在我做學生學表演的時候，Growtoski就一直是我的一個偶像。
表演課: 課程特色
令人慶幸的是，整班學員中仍有人「逃」出來。 丹尼耶爾與葛洛莉亞是唯一在第四堂課的那場失控的練習中清醒過來的人。 葛洛莉亞只是對約翰說要講出表演課的事，約翰就以「我不能容忍恫嚇的言語」回應，說她們兩人「太不厚道」，這讓丹尼耶爾很困惑，因為葛洛莉亞的話並沒有恫嚇的成分，卻足以威脅約翰，讓他將她們兩人「逐出課堂」。 在外婆葛洛莉亞的黑白戲中，她遇見丹尼耶爾並告訴她，孫女貝絲和一個叫做麥爾康的男人在一起。
- Jacques Lecoq（賈克樂寇）源自法國，主要關於默劇還有運動員的訓練方式。
- 曾擔任電影《當愛來的時候》、《愛琳娜》、《戰鼓》、《馬德二號》副導演。
- Mr. Voice這個系統是從北京帶回來的，它融合認知心理學和各種不同的門派。
- 國立臺灣藝術大學表演學院戲劇學系之教育理念是以求真、至善、唯美之精神，培育戲劇與劇場藝術家及工作者，及倡導戲劇美學、提升大眾生活品質；具體教育目標如下：（一）培養戲劇與劇場理論獨立研究專業人才。
- 德納索在這裡讓約翰展現恐怖的技能，約翰從前幾次的練習中掌握學員的心理狀況與背景，在戲中挑撥學員們在現實中的感情，孫女貝絲在戲中與約翰飾演的男子麥爾康談戀愛，而認不得自己外婆葛洛莉亞。
我們在《表演課》中，看見德納索縝密地形塑約翰操縱人心的原理。 讀者看著約翰如何一步步不著痕跡地改變學員。 部分學員上課之前就已經有些狀況，上課之後，他們開始在獨自面對殘酷、無聊的現實生活時，想起約翰的話。 安琪在上班時，說自己反覆想著老師的話；尼爾想起約翰說，克服困難要靠想像自己是另一個人。 有趣的是，他們都不談約翰的建議有沒有實質幫助，也不會因為建議不奏效而感到氣餒，只是繼續相信自己可以改變。 約翰總神祕地在暗處觀察學員，他以表演練習為由，深挖出每個學員內心的想法，知道學員們在現實生活中想成為的樣子、想做的事。
表演課: 內容簡介
雖然湯瑪斯急忙撇清這只是他在演的角色，葛洛莉亞卻懷疑，認為湯瑪斯沒必要演到這個地步，而且如果他在演戲，就不需因為她抓包而道歉。 至此，學員們演出的虛構角色與現實角色的界線已經模糊。 一位藝術家想要變得更好，對於不同藝術門類的追求是非常重要的。 而表演訓練，可以把你整個人的不同層面，包含身體、聲音、思考和心理運作都串連在一起，幾乎是一種極限運動（沒唬你）。
著重在「當下」，允許演員在當下感受即興的空間。 黃尚禾也分享大學時接觸過賈克樂寇體系，後來開始鏡頭表演時，才發現這套體系可以讓自己更知道怎麼使用身體，創造更不一樣的角色。 我開始接觸到所謂的表演系統，大概是從易智言導演從UCLA帶回的Meisner Technique，一開始並不了解，只是跟著易導做，是小時候先有實作經驗，才開始慢慢理解。 經歷過許多作品後，才開始看書整理自己用過哪些表演方法，才意識到，自己較常使用的是Meisner和Chekhov的體系作為工具，來幫助自己現場的表演。 在切入正題之前，你可能得先知道，沒有所謂真正的表演系統，大多是各表演體系的老師們在創作、演練的過程所延伸出來的「方法」，在一定的經歷下才有可能稱之為「系統」。 唯有在足夠的方法和邏輯成立後，才可稱為系統。
表演課: 表演藝術系
從我開始接觸表演到現在，學習表演方法跟在現場拍片是兩件事，演員要看自己需要哪些工具去面對哪些問題。 表演沒有絕對，多認識也會對其他系統持比較開放的態度，大家各取所需，目標都是做出更好的表演、成為更好的演員。 關於「酒神」表演工作坊，簡單來說是來自希臘阿提斯劇院的訓練系統，酒神是戲劇之神，「建構、毀滅、重生」是它的核心，回歸根本，認識身體內外的感知，喚醒動物本能的慾望，進而貫穿身心，挖掘身體的秘密，釋放能量。 Linklater聲音訓練系統為專門給演員說話的聲音訓練系統，主要關於「想像力」。 表演課2023 在這個系統裡，每個人的原廠設定都至少有2～4個八度音調，已足夠每個人百分百表達自身所有的情緒、慾望、想法等。 「I am enough.」這句話是這個訓練系統的體現。
丹尼耶爾點醒葛洛莉亞，那個男人其實就是約翰。 隨著練習進行，讀者會深潛進學員的戲中，這些戲都花了相當的篇幅來描寫，詭異得令人印象深刻。 讀者會「入戲」到忘記一件事：所有戲中只要是沒看過的陌生人都是約翰扮演的。 直到丹尼耶爾提醒，讀者才會想起學員們最初進入這個練習前的種種設定，然後像葛洛莉亞一樣恢復清醒。
表演課: 誠徵 表演主持人員 活潑外向有想法 不怕面對鏡頭無經驗可
建議新演員先透過書籍找到自己有感或想加強的表演系統（延伸閱讀：演員必看的表演工具書），再跟業內的老師或前輩了解每個系統的差異，哪個適合自己？ Michael Chekhov對我來說是最美好的實際操作過程，是個尊重演員「個體性」的派別。 Michael Chekhov非常需要想像力，不論是身體、聲音、氛圍或跟其他演員的關係，想像力是演員的價值。 Michael 表演課 Chekhov很倚賴演員的想像去進行身體的創作，一個演員的「身體性」到底是什麼？
只有孫女貝絲仍在戲中，繼續喊現實中的約翰「麥爾康」。 您的支持，是果陀劇場持續向前行進的力量，竭誠歡迎您加入LINE官方帳號，讓果陀劇場為您提供更快、更完整的表演訊息。
表演課: 大學情報
這本書最可貴之處是，他不只是一個Growtoski訓練的見證，他是一個學子上課後多年驗証的一個反思。 一位西方的劇場高人，參了東方的禪理，反芻教導東方學子，再由她從自身文化的根源，印証到她的本性，來回三十年，其內容自有許多發人深省之處。 更令人不安，也更極端的類似情況發生在盧的身上。 約翰在第一堂課請盧扮演狗後，他在整個故事裡除了幾次練習外，從沒脫離狗的角色。 作者德納索在描繪學員練習的情景時，更直接只畫出狗來代表盧。 表演課2023 這也顯示學員的成就來自老師對他們演技的肯定，想要貫徹自己被老師賦予的角色。
今年的舞臺活動特別邀請到黃玠瑋、後站人、芒果街老爸等人氣歌手輪番開唱，還有慾望劇團以及小朋友最愛的MOMO親子台帶來精彩的表演，民眾可以在一旁野餐區聽音樂、看表演、品美食，享受最Chill的午後時光。 現場還有規劃DIY工作坊：「彩繪浮標」、「彩繪路亞餌鑰匙圈」、「漁網袋編織」，相當適合親子一同體驗。 KidsClub親子體驗、親子活動 精選日常中的美好事物，省下上網搜尋、爬文的寶貴時間 - 台北、台中、高雄、全台灣兒童活動。 出發前在 KidsClub 學習平台預約。 IM (International Musical) 致力於引進所有國際資源，為熱愛表演藝術與渴望提升公開演講能力、追求自信與快樂的成人及孩童提供最正規、最完整的全英文訓練環境。 並提供適當的管道，將畢業學員引向國際舞台，大放異彩。
表演課: 教育部學產基金補助培訓具特殊專長弱勢學生
會是什麼樣的質感、顏色、形狀在這個空間延伸？ 這是演員與導演間的遊戲和對話，要知道導演想要你產出怎樣的內容。 Jacques Lecoq的觀念是「空間是觀眾閱讀表演的第一個東西」，表演者需要意識到空間的彈性，和空間互動。 連美國專業演員、演講者都在學習的課程原封不動空運來台！
2.需扮演吉祥物操偶(大型偶裝約1.7米，小型偶裝約1.6米)。 4.表演部其他事務支援 面試時，需自備演出影片及播放設備。 從優劇場到優人神鼓，轉眼劇團已成立二十多年。 從第一天開始，我就想告訴團員們，深埋在心中的「表演者」是什麼；雖然斷斷續續的提及，但始終片斷，也難深入。 這是劉若瑀的第一本書，也是優人神鼓從創團至今的第一本書。 談的是與大師的相遇，與大師的對話，以及特殊的表演訓練。
表演課: 表演者（含藝人練習生、歌手、樂手、舞者、演員、主持人、模特）
老師只需鼓勵，針對個別學員賦予任務，不需交代過多細節，就能看到他們自行發揮，做到極致、做到失控。 就像不少演員為了打入影視產業，也曾擔任過製作助理或選角（Casting）工作，了解這個行業的同時也獲得經驗。 當幕後工作者試著站在演員的角度去理解演員的工作時，能獲得不少成長的機會。 從事影像工作 20 多年，公共電視人生劇展《阿爸的靈魂之旅》導演，曾與張作驥、周美玲、林靖傑、畢國智、許肇任、林志儒、沈可尚..等眾多港台知名導演共事。 曾擔任電影《當愛來的時候》、《愛琳娜》、《戰鼓》、《馬德二號》副導演。
之前有一次在準備表演時，林辰唏在我旁邊，聽到她發出一些怪聲音，問後才知道，她使用「酒神」這個表演方法，透過呼吸、顫抖等方式去打開身體的感受。 在台灣沒有太多表演系統的狀況下，聽到有演員分享「方法」超開心。 近兩年，IM 陸續舉辦了多屆結合歌唱、舞蹈、戲劇等技巧的音樂劇訓練營；網羅了眾多擁有扎實功力以及舞台經驗的導師來台灣交流，教授劇場風格的踢踏舞、爵士舞、流行歌唱技巧、舞台表演、戲劇演出等各項專業技能。 國立臺灣藝術大學表演學院戲劇學系之教育理念是以求真、至善、唯美之精神，培育戲劇與劇場藝術家及工作者，及倡導戲劇美學、提升大眾生活品質；具體教育目標如下：（一）培養戲劇與劇場理論獨立研究專業人才。 （二）培養具有戲劇與劇場創作研究專業人才。
